Анатолий Новиков

В 2011 году, еще будучи студентом РАМ им. Гнесиных, был принят в труппу Московского музыкального театра «Геликон-опера» под руководством Дмитрия Бертмана. В составе труппы участвовал в фондовых записях спектаклей для телеканала КУЛЬТУРА.

В 2014 и 2015 годах артист принимает участие в ряде фестивалей на Красной площади Москвы таких как: «Дни славянской письменности», «Спасская башня» и «Крещение Руси». Совместно с Военным оркестром Министерства обороны певец даёт концерты во всех уголках нашей необъятной родины. Главный дирижёр оркестра – С. Дурыгин. Также за дирижёрским пультом оркестром руководил генерал В. Халилов.

Алексей Исаев неоднократно принимал участие в Музыкальном фестивале П.И. Чайковского в Клину, где выступал совместно с выдающейся сопрано К. Стояновой и пианистом Д. Мацуевым, за дирижёрским пультом - А. Сладковский. Множество раз выступал на сцене Московской, в том числе, в новогоднем концерте совместно с Ю. Башметом, Неоднократно певец выступал в Московском концертном зале «Зарядье» , в том числе, совместно с Фондом Елены Образцовой, маэстро Ян Латам-Кенигом и маэстро В.И. Федосеевым.

В 2019 году состоялся дебют певца в Мариинском театре, где он исполнил партию Графа ди Луны из оперы «Трубадур» Дж. Верди. Выступления и спектакли певца проходили на многих сценах мира: в Театре «Эстония», Таллин; на фестивале «Биргитта» в Эстонии, на оперном фестивале на острове Сааремаа в Эстонии (вместе смаэстро В.И. Федосеевым). Также на Сааремаа состоялась мировая премьера уникального спектакля «Мистер Георг Отс», режиссер Дмитрий Бертман, посвященного Г. Отсу. На премьере присутствовали Президент и премьер-министр Эстонии.

Певец участвовал в оперном фестивале в городе Рига в Латвии (гала-концерт, режиссер А. Жагарс); в международном оперном фестивале в городе Бангкок в Таиланде; в оперном фестивале выдающегося тенора Петера Дворского в Чехии; выступал в Большом театре Узбекистана в городе Ташкент, в «Астана-опера» в Казахстане; на фестивале «Монтекатини термы» в Италии (за дирижёрским пультом маэстро Ф. Мастранджело); в театре «Ан Дер Вин» в городе Вена в Австрии; в оперном театре в городе Висбаден в Германии; в театре «Земпер опер» в городе Дрезден в Германии; в оперном театре в городе Бари в Италии.

В 2013 году Алексей становится финалистом телепроекта «Большая опера» на телеканале «Россия-Культура». Также является частым гостем телепередачи «Романтика романса» в эфире этого телеканала.

Алексей сотрудничал с выдающимися дирижерами: В. Гергиевым, В. Федосеевым, В. Понькиным, М. Татарниковым, Ю. Башметом, А. Сладковским, Ж. Бизанти, Ф. Мастранджело, О. Диазом, В. Спиваковым, К. Чудовским, В. Халиловым, Д. Муска, С. Фермани. Я. Латамом-Кенигом, Е. Бражником, С. Ранзани и др.

Родился в 1988 г. в Ташкенте. Учился в Ростовском колледже искусств. В 2017 г. окончил Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского (класс профессора А. Лошака). Принимал участие в постановках оперной студии консерватории: «Евгений Онегин» П. Чайковского, «Травиата» Дж. Верди, «Богема» и «Джанни Скикки» Дж. Пуччини. Исполнил партию Доктора в мировой премьере оперы «Король шахмат» А. Чайковского (дирижер Вячеслав Валеев).

В 2016 г. участвовал в концертном исполнении оперы «Война и мир» С. Прокофьева с Государственной академической симфонической капеллой России под управлением Валерия Полянского (партия Денисова) и концертном исполнении оперы «Ариадна на Наксосе» Р. Штрауса с Государственным академическим симфоническим оркестром России им. Е.Ф. Светланова под управлением Владимира Юровского (партия Лакея).

В 1984 году окончил Республиканскую среднюю специальную музыкальную школу-интернат им. В.А. Успенского при Ташкентской государственной консерватории им. М. Ашрафи, в 1989 – Военно-дирижёрский факультет при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского по специальности «Ансамбли песни и пляски».

В 1989 – 1996 годы проходил службу на Камчатской флотилии Тихоокеанского флота в должности сначала заместителя, а с 1993 г. – начальника – художественного руководителя ансамбля флотилии. С 1996 по 2003 годы –начальник – художественный руководитель ансамбля песни и пляски Северного флота.

В 2003 году назначен заместителем начальника по творческой части – военным дирижером Ансамбля имени А.В. Александрова, в 2004 г. – главным дирижером оркестра.

В 2008 – 2011 гг. проходил ассистентуру-стажировку в Московскойгосударственной консерватории имени П.И. Чайковского на факультете оперно-симфонического дирижирования (класс народного артиста России профессора В.А. Понькина).

Композитор, автор оркестровок многих произведений и переложений для оригинального по составу александровского оркестра, для симфонических оркестров и оперных театров.

Участник гастролей Ансамбля в более чем тридцати странах.

Имеет ряд государственных и ведомственных наград.

В 1986 году закончил Херсонское государственное музыкальное училище по классу тромбона, в 1991 – Военно-дирижерский факультет при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского.

Офицерскую службу начал на Военно-дирижерском факультете военным дирижером – начальником учебного оркестра. В последующем служил на Факультете в должностях помощника начальника учебного отдела и начальника лаборатории технических средств обучения (начальника студии звукозаписи).

29 декабря 2000 г. получил назначение на должность заместителя начальника Академического ансамбля песни и пляски Российской Армии имени А.В. Александрова. С 2012 года – исполняющий обязанности художественного руководителя, с 2013 по 2016 гг. – художественный руководитель, с апреля 2016 – заместитель начальника ансамбля – художественного руководителя. 24 марта 2017 г. приказом Министра обороны Российской Федерации назначен на должность начальника ансамбля – художественного руководителя.

Автор множества оркестровок и инструментовок произведений для солистов, хора и балета. Организатор выпуска произведений в исполнении солистов, хора и оркестра Ансамбля имени А.В. Александрова на компакт-дисках («125 лет А.В. Александрову», «100 лет Б.А. Александрову» и многих других), в последующем – электронных музыкальных дисков, опубликованных на ведущих цифровых площадках, доступных слушателям всего мира.

Награждён медалью ордена «За заслуги перед Отечеством» II степени, медалями «За воинскую доблесть» II степени, «За укрепление боевого содружества» Минобороны России и другими

Хормейстер и дирижер, заслуженный работник культуры РСФСР (1989 г.) и заслуженный артист России (1995 г.).

Окончил дирижерско-хоровое отделение музыкального училища при Московской консерватории по классу И.Г. Агафонникова (1974 г.) и Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского по классу профессора В. Краснощекова (1979 г.)

В 1978 году работал хормейстером Ансамбля советской песни Центрального телевидения и Всесоюзного радио. В 1979 – 1980 гг. проходил срочную службу в Вооружённых Силах в должности хормейстера ансамбля песни и пляски Московского военного округа. С 1980 года по настоящее время – преподаватель музыкального училища при Московской консерватории. С 1981 года – хормейстер, а с 1995 г. по нынешнее время – художественный руководитель и главный дирижёр Академического мужского хора участников Великой Отечественной войны.

С 1992 года – хормейстер Академического ансамбля песни и пляски имени А.В. Александрова. Принимал участие в гастролях ансамбля в 33-х странах мира.

Награжден многими ведомственными медалями.

В 1983 году окончил Казанский государственный институт культуры, в 1989 – Музыкально-педагогический институт имени Гнесиных (класс профессора К.П. Лисовского). С 1984 года – солист Йошкар-Олинского музыкального театра.

В 1987 году был принят в хор Ансамбля имени А.В. Александрова. Прошёл путь от артиста хора до ведущего солиста. В 2000 году был удостоен почётного звания «Заслуженный артист Российской Федерации».

Обладатель мягкого лирического голоса, подкупает зрителя не только красотой тембра, но и душевностью исполнения. Наиболее популярны в его исполнении песни «На солнечной поляночке» и «Соловьи» В. Соловьёва-Седого, «Дороги» А. Новикова, «Три сестры» В. Фёдорова, «Служить России» Э. Ханка. Особым успехом у слушателей пользуются русская народная песня «Калинка» и «Амапола» испанского композитора Y.M. Lacalle.

С большим успехом выступал в гастрольных поездках ансамбля в тридцати пяти зарубежных странах.

Обладатель народного титула «Мистер Калинка», как исполнитель известной во всём мире песни, являющейся одной из визитных карточек Ансамбля имени А.В.Александрова.

Почётные звания

«Заслуженный артист Российской Федерации» Указом Президента Российской Федерации от 24 июня 2000 г. № 1168
«Народный артист Российской Федерации» Указом Президента Российской Федерации от 7 октября 2005 г. № 1181

Медали

«За отличие в воинской службе» (1 июня 1995 г.)
«За отличие в военной службе» III степени (5 февраля 2000 г.)
«За отличие в военной службе» II степени (17 февраля 2003 г.)
«За отличие в военной службе» I степени (2 февраля 2007 г.)
«За укрепление боевого содружества» (10 апреля 2013 г.)
«Генерал-майор Александр Александров» (22 февраля 2006 г.)
«За возвращение Крыма» (10 сентября 2014 г.)
«За трудовую доблесть» (2018 г.)

Памятный знак

«100 лет генерал-майору Борису Александрову» (6 октября 2005 г.)

Родился в г. Татищево Саратовской области 11 сентября 1989 года.

В 2014 году окончил Саратовскую Государственную Консерваторию имени Собинова по специальности «Оперный и камерный певец».

Лауреат международных конкурсов.

По окончании консерватории был принят в оперную труппу Ростовского Государственного музыкального театра, где исполнял сольные партии:
Князь Галицкий в опере А.П. Бородина «Князь Игорь»,
Гремин в опере П.И. Чайковского «Евгений Онегин»,
Варлаам в опере М.П. Мусоргского «Борис Годунов»,
Джироним в опере Д. Чимароза «Тайный брак»,
Ареопагит в опере С.И. Танеева «Орестея» и других.

Также был приглашенным артистом в Саратовском Оперном театре.

С 2018 года – солист хора Ансамбля имени А.В. Александрова.

Исполнитель песен «Сын Отечества», «Шестая рота», «Заветный камень», «Баллада о русских мальчишках», «Бухенвальдский набат», «Очи чёрные» и других.

В 2006 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского по специальности «Сольное пение» (класс Ю.М. Статника, Е.Г. Кибкало, А.П. Мартынова). Начинал сольную карьеру как баритон. Дебютировал в партии Графа Альмавивы («Свадьба Фигаро» В.А. Моцарта) в Большом зале Московской консерватории (2002).

В 2005 – 2010 годы – солист Пермского академического театра оперы и балета имени П.И. Чайковского. Проходил стажировку в мастерской Майкла Пола (США). На фестивале OPUS (Франция, 2005) исполнил партию Лесничего в опере «Приключения лисички-плутовки» Л. Яначека.

Сотрудничал с Государственной академической симфонической капеллой России под руководством Валерия Полянского, Самарским академическим театром оперы и балета.

В 2012 – 2014 – солист Московского музыкального театра «На Басманной», на сцене которого исполнил партии Царя Берендея («Снегурочка» Н. Римского-Корсакова), Беппо («Пиратский треугольник» на музыку Г. Доницетти), Мистера Икс («Принцесса цирка» И. Кальмана), Рауля Камье («Фиалка Монмартра» И. Кальмана), Абу Гассана в одноименной опере К.М. фон Вебера.

Солист театра Новая опера им. Е.В. Колобова в сезоне 2011/12 и с 2014 г.

В его репертуаре партии: Бомелий («Царская невеста» Н. Римского-Корсакова)
Владимир Игоревич («Князь Игорь» А. Бородина)
Григорий Отрепьев («Борис Годунов» М. Мусоргского)
Первый бирюч («Снегурочка» Н. Римского-Корсакова)
Абдалло («Набукко» Дж. Верди)
Арифметик, Лягушка («Дитя и волшебство» М. Равеля)
Дженнаро («Маддалена» С. Прокофьева)
Раб, Третий иудей («Саломея» Р. Штрауса)
Тибальд («Ромео и Джульетта» Ш. Гуно)
Третий офицер СС («Пассажирка» М. Вайнберга)
Эдгардо («Лючия ди Ламмермур» Г. Доницетти)
Собинин («Жизнь за царя» М. Глинки, концертное исполнение) и др.

В 2021 г. дебютировал в Большом театре, исполнив партию лакея Ивана в опере «Нос» Д. Шостаковича.

С 2021 года – солист Академического ансамбля песни и пляски Российской Армии имени А.В.Александрова.

Награды

2004 – лауреат фестиваля «Фестос» (Москва).
2009 – лауреат фестиваля театрального искусства «Волшебная кулиса» (Пермь).
2009 – номинирован на премию «Золотая маска» за исполнение заглавной партии в опере «Орфей» К. Монтеверди (Пермский театр оперы и балета).

В 2012 году окончил Институт культуры и искусства Липецкого государственного педагогического университета.

Профессиональная творческая деятельность Александра началась в 2012 году в качестве солиста Ансамбля песни и пляски центрального регионального командования внутренних войск Министерства внутренних дел России. С 2013 года Александр Александрович становится ведущим солистом Липецкой областной филармонии.

В 2017 году А.Крузе принят по конкурсу в хор Ансамбля им. А.В.Александрова, с декабря 2018 г. – солист Ансамбля. В репертуаре певца – классические оперные арии и романсы, военно-патриотические, народные и эстрадные песни, старинные романсы. Особым успехом в исполнении А.Крузе на концертах Ансамбля пользуются такие известные песни как «Калинка», «Ростов-город», «Ой, ты рожь», «Соловьи» и другие. Он принимает активное участие в концертной деятельности Ансамбля, в том числе в гастролях как в России, так и за рубежом. В составе Ансамбля выступал в Китае, Канаде, Франции, Израиле, Монголии, Чехии, Венгрии, Словакии, Польше, Сербии и других странах.

За время своей профессиональной деятельности А.Крузе отмечен рядом наград:

Гран-при I Московского Международного конкурса молодых певцов (г. Москва, 2017 г.)
Гран-при XI Международного конкурса эстрадной, джазовой и классической музыки «Хрустальная Лира» (г. Смоленск, 2017 г.);
Гран-при областного конкурса «Крылья Победы» (г. Липецк);
Диплом второй степени Открытого фестиваля-конкурса патриотической песни Центрального Федерального округа (г. Брянск);
Диплом третьей степени VIII Всероссийской студенческой олимпиады по вокалу (г. Екатеринбург);
Лауреат Городского творческого конкурса молодых профессиональных артистов «Берегиня» (г. Липецк);
Диплом участника V Международного конкурса «Современное искусство и образование» («Музы мира», г. Москва).

Алексей Скачков

Родился 26 января 1991 года в д. Быданово Кировской области.

В 2006 году поступил в Кировский областной колледж музыкального искусства им. И. В. Казенина на отделение «Академическое пение».

В 2010 году, после окончания колледжа, проходил срочную военную службу по призыву в Ансамбле имени А.В. Александрова.

В 2015 году окончил Российскую Академию Музыки имени Гнесиных(класс профессора К. П. Лисовского).

С 2011 года – солист хора Ансамбля имени А.В. Александрова.

Исполнитель в качестве солиста песен «Присядем, друзья, перед дальней дорогой», «Смуглянка», «Тульская оборонная», «Самовары-самопалы», «Вечер на рейде» и других – в дуэте с Романом Валутовым, а также песен на иностранных языках, в том числе «На Кралевой голи» на словацком, «Гей, соколы» и «Червонымаки на Монтекассино» на польском.

Лауреат всероссийских и международных конкурсов.

Роман Валутов

Родился 11 декабря 1987 года в Москве.

В 2010 году окончил Российскую академию театрального искусства (ГИТИС).

С 2010 года – солист хора Ансамбля имени А.В. Александрова.

Исполнитель в качестве солиста песен «Смуглянка», «Тульская оборонная», «Самовары-самопалы», «Вечер на рейде» и других – в дуэте с Алексеем Скачковым, а также песен на иностранных языках, в том числе «Адон Олям» на иврите, «Мацейко» и «На Кралевой голи» на словацком, «Гей, соколы» и «Червоны маки на Монтекассино» на польском, «Три девушки» на немецком.

Лауреат всероссийских конкурсов «Виват, Победа», «Салют победы», а также конкурса «Юные таланты Москвы». Участник программы «Песенка года» на телеканале ТВЦ, обладатель Гран-При международного фестиваля «Бегущая по волнам» в городе Ганновере (Германия).

Имеет ряд ведомственных наград Минобороны России.

Родился 5 сентября 1983 г. в г. Калач Воронежской области.

В 2005 году окончил Отделение сольного народного пения Воронежского музыкального училища имени Ростроповичей (класс народной артистки России Е.М. Молодцовой, специальность «Артист, солист народного хора или ансамбля»), в 2011 году – Краснодарскую консерваторию (Кафедра народного вокала, специальность «Солист народного хора или ансамбля»).

В 2005 – 2006 годы – артист хора Государственного академического Воронежского русского народного хора имени К.И. Массалитинова,

В 2006 – 2011 – артист Государственного ансамбля казачьей песни «Криница» творческого объединения «ПРЕМЬЕРА» имени Леонарда Гатова;

В 2012 – 2018 – солист Кубанского казачьего хора.

С февраля 2018 – солист хора Ансамбля имени А.В. Александрова.

Исполняет как солист песни «На солнечной поляночке», «Где же вы теперь, друзья-однополчане», «Смуглянка», «Александровская песня», «Христэ Боже» (на сербском языке), «Окунунэ» (на румынском) и других

Лауреат всероссийских и международных конкурсов.

Награжден Благодарностью за участие в Зимних олимпийских играх Сочи (2014 год), ведомственными медалями Минобороны России.

Родился в г. Татищево Саратовской области 11 сентября 1989 года.

В 2014 году окончил Саратовскую Государственную Консерваторию имени Собинова по специальности «Оперный и камерный певец».

Лауреат международных конкурсов.

По окончании консерватории был принят в оперную труппу Ростовского Государственного музыкального театра, где исполнял сольные партии:

Князь Галицкий в опере А.П. Бородина «Князь Игорь»,
Гремин в опере П.И. Чайковского «Евгений Онегин»,
Варлаам в опере М.П. Мусоргского «Борис Годунов»,
Джироним в опере Д. Чимароза «Тайный брак»,
Ареопагит в опере С.И. Танеева «Орестея» и других.

Также был приглашенным артистом в Саратовском Оперном театре.

С 2018 года – солист хора Ансамбля имени А.В. Александрова.

Исполнитель песен «Сын Отечества», «Шестая рота», «Заветный камень», «Баллада о русских мальчишках», «Бухенвальдский набат», «Очи чёрные» и других.

Владимир пришел в Государственный Рязанский русский народный хор в 1985 году уже сложившейся творческой личностью. Благодаря необыкновенной органике, артистическому обаянию и вокальному мастерству, он по праву занял место ведущего солиста коллектива, которому подвластны все песенно-вокальные жанры. За сравнительно небольшой срок Владимир Николаевич стал исполнителем совершенно разных, но очень значимых сольных партий, которые по достоинству оценили руководство коллектива, коллеги, благодарные зрители. Среди них, наиболее полюбившиеся: «Милая мама», «Ветер радостно кружится», «Ой, Рязань моя, Рязань», «Отговорила роща золотая», «Казаки в Берлине», «У вечного огня», «Ой, при лужку, при лужке» и многие другие. Все эти вокально-хоровые произведения исполнены с редкостным чувством искренности. В каждом песенном образе своя внутренняя и внешняя психология, цельность художественного образа. Артист большого сценического обаяния Ивашкин В.Н. органично исполняет и драматургические задачи сценической постановки хоровых номеров.

В 1999 году присвоено звание Заслуженный артист Российской Федерации.

Награжден Почетным знаком Российского профсоюза работников культуры (2013), Премией Рязанской области им. А.П. Аверкина (2013), Почетной грамотой Российского профсоюза работников культуры (2014), , Премией Губернатора Рязанской области (2015).

Алексей обучался в Тамбовском государственном университете им. Г.Р. Державина на кафедре Хорового дирижирования (класс профессора В. Козлякова). Далее продолжил свое обучение на вокальном факультете Московской академии хорового искусства им. В.С. Попова (класс доцента В.П. Александровой). В 2009 закончил аспирантуру Московской академии хорового искусства

С 2008 года – солист Московского театра Новая Опера им. Е.В. Колобова.

2010г. в Большом театре дебютировал в мировой премьере оперы французского композитора Ф.Феннелона «Вишневый сад» (партия Яши) — концертное исполнение.

Алексей участвовал в постановках во Французской национальной опере на сцене Гранд Опера, Париж; в Teatro Regio в Турине (партия Ленского); в Палм-бич опера (г. Майями, США), исполнив партию Герцога в постановке «Риголетто»; в городе Уэст Пальм Бич Опера в партии Герцога в опере Дж. Верди Риголетто. Эта партия с успехом исполнена была и в Швеции в оперном театре города Мальмё(премьера 24 марта 2018г.)

В января 2019 дебют в партии Альфреда (“Травиата” Дж.Верди ) в США (Уэст Пальм Бич). В том же году принимает участие на летнем оперном фестивале в Савонлинне (Финляндия) в опере Дж. Россини Севильский Цирюльник.

Алексей Татаринцев участвовал в творческих проектах, возглавляемых такими известными дирижерами как: В. Федосеев, В. Спиваков, М. Плетнев, С. Сондецкис, Д. Нельсон, Т. Курентзис и др. Неоднократно принимал участие в Международных фестивалях в Германии, Франции, Финляндии, Бельгии, Венгрии, Швейцарии, Японии, Южной Корее, Нидерландах.

Алексей тесно сотрудничает с мужским хором Московского Сретенского монастыря. В «Дни культуры России», в странах Латинской Америки (2008 г.), он выступил в Рио-де-Жанейро, Сан-Пауло, Буэнос-Айресе, Асунсьоне, Гаване. В октябре 2012 года с этим коллективом Алексей выступил в США в престижнейших залах среди которых Библиотека конгресса США, Кеннеди-центр (Вашингтон), Карнеги холл (Нью-Йорк),Чикагская филармония(Чикаго), Роял холл (Лос-Анджелес).

Любовь Петрова дебютировала в Метрополитен-опере в 2001 г. в партии Зербинетты («Ариадна на Наксосе» Р. Штрауса). В общей сложности на этой прославленной сцене Любовь Петрова спела более 60-ти спектаклей.

Певица исполнила роль Царицы ночи в фильме Кеннета Браны «Волшебная флейта» (2006 г.).

Участвовала в постановках опер в Вашингтонской национальной опере, Большой опере Хьюстона, Гранд-опера Флориды, Операх Далласа, Питтсбурга, Лос-Анджелеса, Палм-Бич, Атланты (США), театре Реал (Мадрид), театре Оттавы,театре Колон (Буэнос-Айрес), оперного театре Тель-Авива, театре Массимо (Палермо), в Парижской национальной опере, во Дворце искусств королевы Софии в Валенсии, Нидерландской опере, в 2012 году Любовь Петрова дебютировала в Большом театре в партии Софи («Кавалер розы» Р. Штрауса).

Любовь Петрова ведет активную концертную деятельность и сотрудничает с известными российскими и зарубежными коллективами. В сопровождении Российского национального оркестра исполнила партию сопрано в поэме С. Рахманинова «Колокола» и в Реквиеме В. Артемова. Выступила в Театре Ан дер Вин в Вене с Большим симфоническим оркестром им. П.И. Чайковского под управлением Владимира Федосеева. Принимала участие в исполнении «Магнификата» И. С. Баха и «Нельсон-мессы» Й. Гайдна под управлением Хельмута Риллинга.

Также в истории выступлений певицы исполнение произведения А.Скрябина «Предварительное действо» с маэстро Владимиром Юровским и оркестром им. Светланова. Немецкий Реквием Брамса с Гонконгским Филармоническим оркестром, дирижер Яп ван Зведен.

В 2008 году закончила Санкт-Петербургскую Консерваторию им.Римского-Корсакова. Участвовала в спектаклях оперной студии при Санкт-Петербургской консерватории, где исполнила партию Иоланты из оперы Чайковского «Иоланта».

В этом же году была приглашена в труппу Московского театра «Новая Опера», где исполнила партию Татьяны из оперы Чайковского "Евгений Онегин".

На международном конкурсе в Дрездене получила специальную премию жюри «Oscar und Vera Ritter Foundation», после чего была приглашена в Оперную студию при Баварской Государственной Опере (Мюнхен), а затем и в труппу театра.

С труппой Баварской Оперы выступала на сцене театра Шанз-Элизе в Париже с маэстро Нагано, гастролировала с концертами в Берлине, Арабских Эмиратах и др.

В 2012 году дебютировала на оперном фестивале в Гляйнборне (Англия) в партии 1й Нимфы в "Русалке" Дворжака, в театре Клагенфурта исполнила "Te Deum" Брукнера.

В Тонхалле Цюриха исполнила партию сопрано в "Свадебке" Стравинского с дирижером Давидом Цинманом.

Участница российского телепроекта "Большая Опера" на т/к "Культура".

2013 г. Участвовала в фестивале В.И.Федосеева"Под покровом музыки": вместе с Большим Симфоническим Оркестром им. П.И.Чайковского исполнила I и VI кантаты из Рождественской Оратории Баха в Большом Зале Московской Консерватории.

Участвовать в постановках опер на открытии Мюнхенского Оперного Фестиваля в постановке Дж. Россини "Вильгельм Телль"в Баварской Опере, на Открытии фестиваля в Германии - Руртриеннале в постановке оперы "Материя", в Эстонской Национальной Опере в опере Римского-Корсакова “Снегурочка”, в Риме на сцене Национальной Академии Санта Чечилия, исполнив "Свадебку" Стравинского (Дирижер - Пабло-Херас Касадо),в Нью-Йорке в партии Хадевейхь в Парк Авеню Эрмори, в Дании и Швеции в опере "Свадьба Фигаро” (Режиссер-постановщик Петер Штайн), в Гамбургской опере, в Большом театре в партии Деспины, в Баварской Опере в опере Яначека «Из мёртвого дома». Участвовала в Новогоднем Гала-Концерте в Эльбской Филармонии, Дирижёр - Кент Нагано. В 2020 исполнила фрагменты из оперы “Кавалер Роз” Штрауса с Госоркетром России имени Светланова (Дирижёр- Владимир Юровский)

За время своей творческой деятельности сотрудничала с дирижёрами: Кирилл Петренко, Андрис Нельсонс, Кент Нагано, Владимир Юровский, Ашер Фиш, Паоло Кариньяни, Фабио Луизи, Константинос Каридис, Теодор Курентзис, Дэн Этингер, Томаш Ханус, Якуб Хруша, Юджин Кон, Давид Цинман, Петер Рундель, Владимир Федосеев,Симоне Янг и с такими режиссерами постановщиками как Петер Штайн, Мартин Кужей, Ришар Брунель, Франк Касторф, Анту Ромеро Нюнес, Хайнер Гебельс.

С 2009 года солист-стажер и уже с 2011 года солистка оперной труппы Московского академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.

В 2016-2017 дебютировала на сцене Государственной оперы Гамбурга (Ярославна, "Князь Игорь" Бородина). Участвовала в постановках опер на сценах Немецкой оперы Берлина (Мими, "Богема" Пуччини), Венской государственной оперы (Полина, "Игрок" Прокофьева), Оперного фестиваля в Савонлинне (Лиза, "Пиковая дама" Чайковского).

Исполнила партию Настасьи во французской премьере "Чародейки" П.И. Чайковского в Опере Лиона (постановка Андрия Жолдака) и вернулась в Гамбургскую оперу, спев Татьяну в "Евгении Онегине" П.И.Чайковского. В этом же сезоне исполнила партию Аиды в одноименной опере Дж.Верди на сцене Венской оперы. Завершила сезон партией Дездемоны в премьерной серии спектаклей "Отелло" Дж.Верди в Венской государственной опере (постановка Эдриана Ноубла, дирижер – Мюнг Вун Чунг).

В Большом театре России исполнила партию Татьяны из оперы "Евгений Онегин" Чайковского, в Гамбургской опере партию Лизы в опере "Пиковая дама" Чайковского, в Венской опере – партия Чио-Чио-сан в опере "Мадам Баттерфляй« Дж. Пуччини.

Елена Гусева выступала с сольными концертами в рамках фестивалей: «Международный музыкальный фестиваль в Трекастаньи» (Италия), «Бетховенский фестиваль» (Бонн, Германия). Также принимала участие в фестивале «Весна в России», фестивале С. Рихтера в Тарусе, фестивале «Crescendo».

С 2010 года на сцене МАМТ исполняет партии Лючии ("Лючия ди Ламмермур"), Адины ("Любовный напиток"), Олимпии ("Сказки Гофмана"), Главки ("Медея" ), Церлины ("Дон Жуан" ), Деспины ("Так поступают все женщины" ), Эльвиры ("Итальянка в Алжире" ), Титании ("Сон в летнюю ночь"), Царевны-лебедь ("Сказка о царе Салтане" ), Нинетты ("Любовь к трём апельсинам"), Принцессы Бадр-аль-Будур ("Волшебная лампа Аладдина" Н. Рота), Ульрики ("Метаморфозы любви" А. Журбина), Бьондетты ("Влюблённый дьявол" А. Вустина).

В 2013 году принимала участие в телевизионном проекте-конкурсе "Большая опера" и завоевала специальный приз.

В рамках Фестиваля Брукнера в австрийском городе Линц Исполнила партию Констанцы в концертной версии оперы В.А. Моцарта "Похищение из Сераля"

В рамках гастролей МАМТ исполнила партию Царевны-лебедь в "Сказке о царе Салтане" Н.А. Римского-Корсакова на сцене Оперы Тель-Авива

В 2019 году дебютирует на сцене Национального центра исполнительских искусств Пекина с партией Олимпии в опере Ж. Оффенбаха "Сказки Гофмана".

Сотрудничала с такими дирижерами, как Феликс Коробов, Александр Лазарев, Владимир Федосеев, Дмитрий Юровский, Михаил Шехтман, Фабио Мастранжело, Уильям Лейси, Пьер-Мишель Дюран, Ашер Фиш, Владимир Юровский, Пинхас Штайнберг.

Агунда Кулаева окончила Ростовскую государственную консерваторию им. С.В. Рахманинова по специальностям «дирижер хора» (2000 г.) и «сольное пение» (2005 г., класс М. Худовертовой), до 2005 г. училась в Центре оперного пения Галины Вишневской, где исполнила партии Зибеля («Фауст» Ш.Гуно), Любаши («Царская невеста» Н. А. Римского-Корсакова), Маддалены («Риголетто» Дж.Верди).

В 2005-2014 гг. — солистка Московского театра Новая опера.

С 2009 г. — приглашенная солистка Новосибирского театра оперы и балета.

В Большом театре Агунда Кулаева дебютировала в 2005 г. в партии Сони («Война и мир» С. Прокофьева). В 2014 г. приняла участие в постановке оперы «Царская невеста» Н. Римского-Корсакова, исполнив партию Любаши.

В 2012 г. приняла участие в фестивале «Варненское лето», исполнив партии Кармен («Кармен» Ж. Бизе) и Эболи («Дон Карлос» Дж. Верди), а также спела Амнерис («Аида» Дж. Верди) в Национальной опере Софии.

В 2013 г. приняла участие в исполнении Реквиема Дж. Верди в Милане (Симфонический оркестр им. Джузеппе Верди, дирижер Чжан Сянь).

Неоднократно выступала в Большом зале Московской консерватории — в частности, приняла участие в исполнении «Stabat Mater» А. Дворжака (дирижер Владимир Федосеев, 2013 г.), кантаты «По прочтении псалма» С. Танеева (дирижер Михаил Плетнев, 2013 г.).

В 2013 г. исполнила партию меццо-сопрано в Реквиеме Дж. Верди в Московском международном доме музыки (дирижер Дмитрий Юровский). В том же году приняла участие в V Международном фестивале им. М.П. Мусоргского (Тверь), IV Международном фестивале «Парад звезд в оперном» (Красноярск).

С ноября 2014 г. — солистка оперной труппы Большого театра.

В 2016 г. приняла участие в Международном оперном фестивале им. Ф. И. Шаляпина в Казани (партия Полины в концертном исполнении оперы «Пиковая дама» П. Чайковского).

В 2016 г. исполнила партию Кармен в Немецкой опере в Берлине и на Арене ди Верона (Италия).

В том же году на сцене Берлинской филармонии были исполнены партии Маргариты из оперы «Осуждение Фауста» Г.Берлиоза.

В 2018 году Агунда Кулаева получила звание Заслуженной артистки Российской Федерации.

Алиса Игнатьева - российская народная певица, автор-исполнитель, композитор.

Ещё учась в РАМ им. Гнесиных, Алиса создала свой коллектив «Alisa Franka» в котором скомпилировала разные жанры: folk, world music, ethno, country music, funk, pop, взяв за основу аутентичные мотивы и напевы народных песен. Удивительный вокал и потрясающая энергетика Алисы уже покорила не только наших соотечественников, но и зарубежных слушателей, где певица является солисткой французского тура «Tournee des Refuges», представляя русскую народную культуру.

В 2013 году провела Концертный тур по городам Франции, принимала участие в Радио-эфирах на LoveRadio, радио Маяк, радио Радонеж

Участвовала в Концертном туре с певицей и группой Пелагея по России в 2015 г

Выступала на Юбилейном вечере композитора Александра Зацепина 2016г

Приняла участие в концерте на кинофестивале во Франции, г. Гренобль 2018 ( стадион )

В 2019 году состоялось Выступление с оркестром в Парижской Консерватории

В 2020 году приняла участие в телепрограмме “Доброе Утро” на Первом канале, исполнив со своим коллективом любимые советские песни.

Все четверо - Павел Лаус, Павел Гогадзе, Артем Брит и Вячеслав Козленко - выпускники АХИ им.Попова, профессиональные вокалисты с дирижерским образованием.

Выступали в лучших залах России и зарубежья, среди которых : Концертный зал им.Чайковского, театр «Новая опера», Дворец гимнастики Ирины Винер, «Джаз клуб Алексея Козлова» и др. Принимали участие в телепрограммах «Доброе утро»(Первый канал), «Романтика Романса» (телеканал «Россия-Культура») и др. Среди ближайших ангажементов - концерты в Крокус Сити Холле и Концертном зале Мариинского театра.

Выступления молодого коллектива остаются навсегда в сердцах зрителей. Концерты группы «Квартет ПРО» носят не только развлекательный характер, но и задевают тонкие струны души, проходят на одном дыхании и всегда сопровождаются бурными овациями.

Премьера группы «Партизан FM» состоялась в 2012 году на Международном военно-музыкальном фестивале «Спасская башня». За этот год появились первые фанаты, было сыграно множество концертов, группа стала лауреатом фестиваля «200 летия Кубанского Государственного Академического казачьего хора».

С 2013 года коллектив существует в составе семи человек, в аранжировках ансамбля помимо традиционных русских инструментов, появились туба, саксофон и труба. В исполнении группы народные песни звучат настолько актуально и свежо, что отвечают вкусам аудитории абсолютно любого возраста, и, что особенно важно, молодежи. Не смотря на свой молодой возраст, группа с огромным успехом дала большой концерт в стенах Государственного Кремлевского Дворца.

Приняла участие в совместных выступлениях с Тимуром Ведерниковым, Ириной Суриной, Сергеем Куренковым, Николаем Бандуриным, дуэтом «Баян Микс» и Сергеем Войтенко, Мариной Девятовой, Гедеминасом Таранда, Ольгой Кормухиной, Олегом Газмановым.

Дважды Краснознамённый ордена Красной Звезды академический ансамбль песни и пляски Российской Армии имени А.В.Александрова – легенда России, визитная карточка отечественной культуры за рубежом, крупнейший российский военный художественный коллектив. Днём рождения Ансамбля считается 12 октября 1928 года – день, когда состоялось первое выступление коллектива в Центральном Доме Красной Армии. Тогда в составе было всего 12 артистов.

Первый музыкальный руководитель Ансамбля (с 1928 до 1938 гг.), начальник и художественный руководитель (с 1938 по 1946 гг.) – генерал-майор Александров Александр Васильевич, выдающийся хормейстер, дирижёр и композитор, автор музыки Государственного Гимна СССР и современной России, профессор Московской консерватории, народный артист СССР, лауреат двух Сталинских премий, доктор искусствоведения. Александров пошел по пути создания большого концертного музыкально-хореографического коллектива, объединяющего первоклассный мужской хор, оригинальный по своему составу оркестр и танцевальную группу. К концу 1935 года в состав Ансамбля увеличился до 135 артистов. Так появился совершенно новый и самостоятельный творческий жанр, аналогов которому не было нигде в мире. Деятельность Ансамбля положила начало созданию и развитию коллективов нового типа – ансамблей песни и пляски, причем не только у нас в стране, но и за рубежом.

В годы Великой Отечественной войны Ансамбль полным составом и силами фронтовых бригад выступил в действующей армии более 1400 раз, 742 – на передовой.

С 1946 года в течение более 40 лет Ансамблем руководил генерал-майор Александров Борис Александрович, народный артист СССР, лауреат Сталинской премии, Герой Социалистического Труда.

В репертуаре Ансамбля более двух тысяч произведений: народные и военные песни и танцы, духовная музыка, русская и зарубежная классика, произведения отечественных авторов. Для Ансамбля писали самые талантливые и известные композиторы- песенники страны, среди которых Василий Соловьев-Седой, Марк Фрадкин, Анатолий Новиков, Исаак Дунаевский, Матвей Блантер, Дмитрий и Даниил Покрассы, Александр Долуханян, Борис Мокроусов, Тихон Хренников, Александра Пахмутова.

Среди артистов Ансамбля выпускники ведущих российских консерваторий, музыкальных и хореографических академий. Исполнительские возможности поистине безграничны.

Слава коллектива облетела весь мир, ансамбль побывал с гастролями в 77-х странах мира – в Европе и Азии, Северной и Южной Америке, Африке. И везде его выступления встречал поистине триумфальный успех. По сложившейся традиции, где бы ни выступал Ансамбль, солисты и хор исполняют песни на родном языке зрителей. Произведения звучат на многих языках народов мира, в том числе турецком, китайском, корейском, монгольском и хинди.

12 октября 2021 года Академический ансамбль песни и пляски Российской Армии имени А.В.Александрова отметит 93 года со дня образования.

Художественный руководитель - Заслуженный работник культуры Российской Федерации Светлана Сухова

Самодеятельный колхозный хор в селе Большая Журавинка Ряжского района был организован осенью 1932 г. В 1936 г. Журавинский хор возглавила уроженка села Ирина Ивановна Косилкина — музыкант-самоучка, женщина с большой творческой волей и организаторскими способностями.

С октября 1946 г. начинается большая творческая деятельность коллектива в статусе Областного Рязанского народного хора. С первых дней профессионального существования Рязанский народный хор главными задачами ставил сохранение местной оригинальной манеры пения, запись и обработку рязанского фольклора и поиск новых произведений, соответствующих высоким творческим требованиям подлинного искусства. На протяжении многих последующих лет художественным руководителем коллектива был выдающийся Евгений Григорьевич Попов, выпускник Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского, уроженец Старожиловского района Рязанской области, возглавивший Рязанский хор в 1950 г. Новый период развития хора, связанный с приходом одаренного, опытного музыканта, которому в 2021 году исполнилось 100 лет со дня рождения, отличается большим творческим подъемом коллектива; когда русская народная песня поднимается до высот истинного искусства. За эти годы было собрано и обработано более 200 старинных рязанских народных песен.

В 1987 г. художественным руководителем коллектива становится выпускник Российской Академии музыки им. Гнесиных Александр Александрович Козырев. Проработавший с Е.Г.Поповым в качестве главного хормейстера. Под руководством А.А.Козырева были созданы такие обрядовые полотна, как «Рязанская свадьба», «Троица», «Рождественские гуляния».

В настоящее время художественным руководителем хора является заслуженный работник культуры России Светлана Сухова. Под ее руководством коллектив продолжает сохранять и развивать народно-певческие традиции Рязанского края, ведет активную гастрольную деятельность, создавая новые программы, которые пользуются большим успехом в России и за рубежом.

В 1996 г. за высокое художественное мастерство и подлинность народной певческой традиции Рязанскому хору было присвоено почетное звание Академический. В 2001 г. Государственный Академический Рязанский русский народный хор удостаивается имени своего легендарного художественного руководителя – Евгения Попова.

За прошедшие десятилетия Рязанский хор был желанным гостем в каждом селе нашей области, исколесил всю необъятную Россию. Артистам хора рукоплескали зрители многих стран: Греции, Франции, Германии, Болгарии, Венгрии, Китая, Монголии, Чехословакии, Польши и Канады.

Уникальное сочетание высокого профессионализма и характерного самобытного звучания делает Рязанский хор жемчужиной российской народной художественной культуры. У хора своя характерная «рязанская» манера исполнения – звонкоголосая, с неповторимыми полифонией и красками тембров.

И сегодня, как и прежде, неизменным остается творческое кредо коллектива — возрождение, сохранение и развитие богатейших фольклорных традиций родного края и русской народно-певческой культуры.